映画配給Cinemago

──監督がリスペクトしている映画ジャンルについて教えてください。 

オースティン：私は、マカロニウエスタンとジャッロ映画に心から惹かれています。高校時代の後半にイタリア映画に夢中になり、その極端さや楽しさに魅了されました。特にマカロニに関しては、観客の欲望を巧みに刺激し、特定のキャラクターへの憎しみを育ててから、そのキャラクターが報いを受ける展開がとても好きです。確かに手軽に楽しめる要素ですが、それがまた楽しいんですよね。

 

──それらのジャンルは、グラインドハウス映画やエクスプロイテーション映画といった作品群でも多く描かれましたが、その一部の作品でテーマとして扱われていた「女性が主人公の復讐劇」も、本作の着想の一つになったのでしょうか？

オースティン：私たちが特にオマージュしたのは『ゼイ・コール・ハー・ワン・アイ 〜血まみれの天使〜』（1973）という作品で、女性が中心のアクション映画の構成にとても自然にフィットしました。さらに、メインキャラクターに女性とアフリカ系アメリカ人を据えることで、時代に寄り添った テーマを扱うことができると感じました。伝統的な西部劇も、時代劇でありながら作られたその時代の風潮を反映しているので、私たちもその点を意識する必要があると考えました。

 

──女性が主人公の復讐劇を描いた作品では、レイプリベンジの要素が入ることも多いです。その点について、監督ご自身はどのように考えていますか？

オースティン：確かにその要素が含まれる作品は多いのですが、私はそれを避けたかったんです。シーンとしては類似する部分もありますが、そこから外れた新しい方向性を目指しました。ジャンル自体はやりたかったのですが、そのような展開にはしたくないという気持ちが強かったんです。

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──ただ心惹かれる映画ジャンルの雰囲気を模倣するのではなく、今現在の時代に適した物語を描く形で復刻したかったということですね。

オースティン：はい。私が目指していたのは、古き良き映画ジャンルを再現しつつも、決してパロディやジョークだけの作品だとは感じさせないスタイルです。16mmフィルムにはその効果を引き出す力があり、私たちの作品はグラインドハウス映画のような雰囲気を持ちつつ、過去の偉大な作品のように真剣な思いによって作られました。それはクエンティン・タランティーノやロバート・ロドリゲスが生んだ「フェイク・グラインドハウス」的な作品に対するアンチテーゼとも言えます。デジタル加工の「傷」や「汚れ」 は、それらの作品の本質を理解していないと感じるので、あえてオリジナルの持つ味わいを追求しました。